Bvlgari Kaleidos en Tokio: un viaje deslumbrante al alma del color

Tokio se prepara para recibir un estallido de luz, formas y emociones con “Bvlgari Kaleidos: Colores, Culturas y Artesanía”, la exposición más grande de la Maison romana jamás realizada en Japón.

A partir del 17 de septiembre y hasta el 15 de diciembre de 2025, el Centro Nacional de Arte de Tokio (NACT) abrirá sus puertas a un universo de creatividad, diseño y patrimonio, que gira en torno a un lenguaje tan universal como profundo: el color.

Cerca de 350 obras maestras –entre joyas históricas, piezas de Alta Joyería, instalaciones artísticas y elementos de archivo– se desplegarán como los fragmentos de un caleidoscopio vibrante, con el sello inconfundible de Bvlgari, el llamado “Maestro de las Gemas de Color”.

Colores que cuentan historias

Inspirada en las raíces griegas de la palabra “caleidoscopio” –kalos (bello) y eidos (forma)–, la exposición es más que una muestra visual: es un viaje emocional y sensorial a través de los colores, sus significados y su poder de transformación. La experiencia se divide en tres capítulos temáticos: La Ciencia de los Colores, Simbolismo del Color y El Poder de la Luz, que exploran desde un enfoque científico hasta uno simbólico y estético, cómo el color moldea nuestra percepción del mundo.

Desde un brazalete de citrino de 1940 que evoca los atardeceres romanos hasta piezas transformables con piedras en cortes cabujón, cada creación transmite una visión audaz y única. Bvlgari fue pionera en desafiar los cánones tradicionales de la joyería con combinaciones inesperadas, cortes distintivos y una celebración inquebrantable del color como arte.

Italia y Japón: un diálogo de belleza

La muestra no solo es una exhibición de joyas. Es también un puente cultural entre Italia y Japón, dos países profundamente comprometidos con el arte, la estética y la precisión. Este vínculo se manifiesta en la colaboración escenográfica entre SANAA, el estudio japonés de Kazuyo Sejima y Ryue Nishizawa, y Formafantasma, el dúo italiano de diseño. Su propuesta conjunta se inspira en elementos romanos como los mosaicos de Caracalla, y formas naturales japonesas como la hoja de gingko, para crear un entorno inmersivo y poético.

El respaldo de la Embajada de Italia en Japón subraya la importancia del intercambio cultural y la admiración mutua entre ambas naciones. Como expresó el embajador Gianluigi Benedetti: “Esta exposición celebra nuestros valores compartidos de belleza, creatividad y artesanía”.

Bvlgari Kaleidos, arte contemporáneo en diálogo con la joyería

Uno de los aspectos más emocionantes de “Kaleidos” es la incorporación del arte contemporáneo. Tres destacadas artistas –Lara Favaretto, Mariko Mori y Akiko Nakayama– presentan obras site-specific que reflexionan sobre el color desde lo emocional, lo simbólico y lo natural. Desde instalaciones giratorias con cepillos de autos convertidos en esculturas poéticas, hasta piezas multimedia que fusionan agua, pigmentos y sonido, estas creaciones expanden los límites del color más allá de la joyería.

Un universo de emociones preciosas

“Kaleidos” no es una exposición más. Es un homenaje a la pasión por el color, a su poder para emocionar, para conectar culturas y para eternizar momentos. Jean-Christophe Babin, CEO de Bvlgari, lo resume así: “Cada pieza encarna una fusión de culturas, una pasión por los colores extraordinarios creados por la naturaleza… esta exposición marca un nuevo capítulo en nuestro viaje”.

Fotografías: Mattieu Lavanchy.

Para quienes visiten Tokio este otoño, “Bvlgari Kaleidos: Colores, Culturas y Artesanía” será una oportunidad única de sumergirse en un universo donde la joyería se convierte en arte, el arte en emoción, y el color en un lenguaje sin fronteras. Una cita imperdible para amantes del diseño, la historia, la cultura y, sobre todo, la belleza.

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